12月8日至10日，中央芭蕾舞团再次登台天桥剧场，上演编舞大师乔治·巴兰钦的交响芭蕾代表作《珠宝》。相比2019年中芭对于该作品的首次诠释，今年的表演能明显感觉到多位舞者迅速成长，已闪耀出珠宝般的光芒。
《珠宝》被认为代表了乔治·巴兰钦的最高艺术成就。它没有剧情，舞台极简，舞台背景一幕只用一个颜色，这非常挑战非资深舞迷的观演耐性。第一部分《绿宝石》中，舞者身着祖母绿色泽的长纱裙，配合加布里埃尔·福雷的管弦乐组曲《佩里亚斯与梅丽桑德》和《夏洛克》翩翩起舞，呈现出法式浪漫主义芭蕾风格的精致与唯美。尤其当名曲《西西里舞曲》响起，舞蹈与音乐的高度配合，让观众充分领略到交响芭蕾的魅力。这段乐曲音乐结构松散、流动性强，和着旋律，舞者身体自然松弛，在多次转身回旋时，演绎出阳光下小浪花的纯净和柔美。随后一段双人舞中，舞者通过古典芭蕾范式动作，时不时以手臂和脚步模拟钟表指针的运动规律，暗合音乐中明暗两条线的演奏。
《红宝石》部分风格大变。斯特拉文斯基的《随想曲-为钢琴和乐队而作》旋律自由，乐池中，特邀钢琴独奏谭小棠不停炫技，指尖演绎出卓别林电影配乐一般的多变节奏。而舞台之上，穿着红色超短裙和红色紧身上衣的舞者们分成两个组合：一对少年男女如孩童般追跑打闹；另一组由多位男舞者环绕一位成性，张扬出鲜明的美式风格。在12月9日的演出中，前一组的表演由两位舞坛老将王启敏和马晓东担任。看似简单的活泼表现和奔跑追逐，“度”却极难把握。多一分做作，少一分不够童真。从这一幕谢幕时的如潮掌声来看，两位舞者凭借实力赢得了观众的认可。
在《钻石》部分，巴兰钦以柴可夫斯基的《D大调第三交响曲》为基调，向俄罗斯古典芭蕾致敬。类似《天鹅湖》中的左右对称队列、再现“四小天鹅”的女子四人舞蹈片段，外加华丽的白色舞裙、庆典般的盛大场景，都让人领略到了浪漫主义芭蕾时期的恢弘与愉悦。在这段表演中，中芭主演黎文韬以一系列挥鞭转、大跳等完成惊艳全场的炫技。而三十余人群舞片段中，如同钻石切割术一般的队形变换，也回应了《钻石》主题。
《珠宝》的三种风格被认为对应了巴兰钦创作生涯中的三个时期。而对观众来说，能在一台演出中领略三种风格，不仅丰富了观演体验，也收获了一次高浓缩的艺术普及。
